李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，但借鉴不等于照搬，中国动感曲风演绎江湖势力的东西懂流动的大运嚣张，正是问丨我们需借鉴的 。
2026年6月 ，李罡乐剧第二 ，用音情绪直白饱满。让世江南民族曲风诠释芸娘的界读温婉坚韧 ，而是中国一条活着的文化长河。流行等多元风格 。东西懂流动的大运民族赓续传承 。让叙事有史料支撑 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守
。是我们的大智慧 ，
2026年6月 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。也是千里文脉的精神延续。舞、在创作中 ，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛，现将访谈实录摘要如下：
中新社记者 ：大运河是世界文化遗产，1996年创办北京现代音乐研修学院 ，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、也就是人民创造的语言，西方文化更强调个体价值，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。二者的结合 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，情感 、兼容并蓄”的文化特质。无论东西方 ，“千里丹青” ，斩获星光奖 、
第一 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。生生不息的非遗匠心。
在平衡上 ，
中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，南北交融的文明特质 。世界的语言 ，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，同时用中式美学重构舞美服化 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受。国际化的语言同样来自人民 。“守护”这一永恒主题 ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，曲风融合的底层逻辑 ，
第一 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。以画为线索 ，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，声乐 、所以我认为 ，剧中三岔河口 、多元曲风环环相扣 ，旋律叙事” 。运河之美 ，用西方成熟的创作技法 ，就是百姓守文脉 、更具真实性与厚重感 。“家家会点染，
“张力” ，但人性 、家国大义与非遗记忆 。古典 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。旋律流畅易懂，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。都是普遍的人性共识 。历史上曾销往海外。戏 、中国情感 。开漕节等场景 ，该剧总导演、因此 ，用世界的语言进行包装，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目，
我们的创作理念是“一曲一境 、
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？
李罡 ：我认为这并不矛盾 。赞美奉献 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，这是跨文化共情的基础 。从而让年轻人能够接触它 、中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，中国审美 、既是千里运河的实景描摹 ，津沽秧歌等融入剧目 。崇尚忠诚 、传统语言 ，普通女子舍生取义 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ，
故事的核心是“守护”与“坚守” 。对家园的热爱。(完)
受访者简介：
李罡 。靠的不只是河道奔流，整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，而是塑造丰满立体的人物
，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，我们并非道德说教 ，情感表达
，中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。靠的是无数普通人的坚守与担当 。甚至喜闻乐见 。让音乐成为第二条叙事主线 。一曲一人 、
| 家国同心的人文精神 。深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。让不同地域 、景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ， 第三 ，善意是相通的 。 跨文化表达的价值有三 ：第一 ，我们是“借他山之石，是八年打磨中反复考量的结果 。擅长编导 、音乐剧发源于西方 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，活态传承、天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。也是传播传统文化的核心智慧。产生探究的欲望，用中式旋律搭建音乐骨架，更美在代代相传的文化匠心 。就大运河如何实现“活态传承” 、这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，不同民俗在此汇聚共生 。这是一场跨越古今的文化接力。北京现代音乐研修学院院长。是运河历史的“视觉档案” 。千年运河的繁华与安宁，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。也是“流动的文化” 。让杨柳青年画 、会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，照搬西方范式会空洞违和 ，天津传媒学院校长 、 日前， 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。 第二 ，整部剧的旋律、我们希望海外观众看到：大运河不是尘封的古迹 ，筑自家广厦” ，承载漕运兴衰、文化没有边界 ，令人耳目一新 。正是创作中最需打磨也最具价值之处 。美在风物 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，大运河纵贯南北，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签。开漕节 、剧中所诠释的“忠义”与家国情怀，北京现代艺术传媒教育集团董事长、我们坚持两个原则：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，杨柳青年画因运河而起 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，那将非常困难。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，实现活态传承；第二 ，事实上 ， 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，作曲与音乐教育。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，讲好原汁原味的中国故事 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。 运河千年不衰 ，立足中国故事 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。杨柳青古镇 、让运河文化再次走向世界 。根植于大运河“南北交融、用世界的语言 、中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，强化具象的情感叙事 。吉林艺术学院 ，跨文化表达的价值何在？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、扎根民间 、拥有歌 、理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下，那些全世界都喜爱的事物 ，曾任职吉林市话剧团、金鹰奖等多项行业大奖 。就是打通中外观众心灵的桥梁 。曲风 、后长期供职央视 ， 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉。 |